John Ford 執導那一段看來是最好，也確實需要電影院內看才感受到電影技術層面上的強大，但不代表這就是好，Cinerama技術令三位不同導演統一了風格(還是片廠制犧牲了他所有的性格，相比電影，確實對製作背後更大興趣)，也變相消解了個人風格，每一個鏡頭都是一點透視，重要人身和事都放置於畫面中間，長鏡頭，人物全身完整地站在鏡頭位置，這種種限制應該來至攝影機技術問題吧？話說Wes Anderson的遍執風格不正是來至此？只因為今天再沒有人願意用此觀念拍電影，他變得獨特.
也看到舊荷里活對西部電影世界最傳統的想像，就算集結當時最紅男明星，人人有戲做，但就不見得表演可觀，每個人由如回到默片時期的表演方法.
是否證明50年來，又或者從影史以來，例如默片時期的意大利豪華布景時代劇，到今天CG當道的《千鹤先生》也好，我們對大片概念其實不變
观影感受堪称"震骇",尴尬指数破表,和一群人坐在影院里看这玩意简直是大型处刑现场,且一想到自己居然在看这东西就羞愧到没脸见人…不自觉想捂脸,同时快把自己头发揪掉了.
看完后想拉黑霍建起及片内所有演员…他对爱情电影的理解依旧停留在上世纪,本片甚至没他的处女作赢家来得合乎时代潮流.
他努力迎合时尚,却掩盖不了气质上骨子里的土气,因为他用一种拍时装大片/MV的"文艺"范包裹了一出国产婆妈电视剧,在其面前小时代都高大了!台词矫揉粗劣至极,杜鹃每一句话都叫人昏厥,其他人也基本狗嘴吐不出象牙,"爱"与"浪漫"两词出现不下20次;男女主的活动地点只有三里屯和五棵松;而且巴黎也太惨了!这些矫情的傻逼为啥没事就要去巴黎说土味情话,还穿着长裙在轻轨下竞相追逐!?这城市在片中的存在只是为了满足无病呻吟者的意淫.
创作者对学艺术的人怀有极大误解与恶意
本片讲述了民国乱世，身怀绝技的“先生”龙三受师妹所托，一路历尽千辛，途中救助老百姓，解散啸聚城中的响马匪众，对决欺压民众的军阀，并破获了少女失踪案，维护了一方净土的评书故事.
